Ατομική έκθεση συλλεκτικών βιβλίων και ζωγραφικής.
Εγκαίνια έκθεσης Σάββατο 6 Απριλίου και ώρες από 6 έως 10 μ.μ.
Διάρκεια έκθεσης έως 30 Απριλίου 2024
Το Διεθνές Μαραθώνιο Κέντρο Εικαστικών Τεχνών, στο πλαίσιο του θεσμού «Κύκλος Παρουσιάσεων 2023-2024», με υπερηφάνεια υποδέχεται την πολύ σημαντική εικαστική δημιουργό Βάσω Τσέκα. Στην έκθεση θα παρουσιαστούν τόσο η θεματική ενότητα συλλεκτικών βιβλίων «Μάγισσες» όσο και μία ενότητα ζωγραφικών έργων της ίδιας θεματολογίας. Μετά από πολύχρονη δημιουργική διαδρομή στο χώρο της ζωγραφικής το ενδιαφέρον της στράφηκε προς το «Βιβλίο του καλλιτέχνη». Οι δημιουργίες της βασίζονται στο διάλογο ανάμεσα στις εμπειρίες από τη ζωή της ως εικαστικού και στο κείμενο, ανέκδοτο, χειρόγραφο και πάντα αυτόγραφο. Μετά την έκθεση στο Μουσείο Bibliotheca Wittockiana,το 2011, ο αξέχαστος Michel Wittock έριξε την ιδέα να οργανωθεί μία έκθεση με τη συμμετοχή πολλών συνεργατών συγγραφέων γύρω από την θεματική «Μάγισσες». Για την ίδια, η «Μάγισσα» εκφράζει τη συμβολή της αυταπάτης και της σαγήνης που απορρέουν από το υπερφυσικό στοιχείο και τη ζωτική δύναμη της φύσης. Το σχέδιο αυτό κάλυψε πολλά έτη εργασίας και απόκτησε διεθνείς διαστάσεις (Βέλγιο, Γαλλία, Ελλάδα).
Αλέξανδρος Παπακωνσταντίνου
Ζωγράφος & Καλλιτεχνικός Διευθυντής
Διεθνούς Μαραθωνίου Κέντρου Εικαστικών Τεχνών.
Ο συγγραφέας Ζαχαρίας Σώκος σημειώνει:
‘’Στην τέχνη είναι δύσκολο να πεις οτιδήποτε που να είναι τόσο εύστοχο όσο να μην πεις τίποτα’’ έχει επισημάνει ο Λούντβιχ Βιτγκενστάϊν. Οι εικαστικές προσεγγίσεις της Βάσως Τσέκα αντιπαρέρχονται, την εύστοχη αναφορά του Αυστριακού φιλοσόφου, δεδομένου ότι στηρίζονται στα αισθήματα και τις εντυπώσεις που προκαλούν οι φόρμες, οι σκιές και κυρίως τα χρώματα και οι αρμονικές ή δυσαρμονικές δυναμικές συσχετίσεις τους που αισθάνεσαι από τα σημαίνοντα και τα σημαινόμενά τους.
Η ζωγραφική της δημιουργού έχει το προνόμιο να μην είναι υποχρεωμένη να εξηγεί, αφήνοντας χώρο στον θεατή – αναγνώστη.
Η καλλιτέχνης, σε μια μη εικονιστική ζωγραφική, αναμειγνύοντας ιμπρεσιονιστικά χαρακτηριστικά και στοιχεία αφηρημένης τέχνης, δημιουργεί συνθέσεις εξαιρετικής αμεσότητας και αισθητικής.
Η Βάσω Τσέκα, αυτό το είδος, θα λέγαμε, νέου αφαιρετικού συμβολισμού, το εφαρμόζει με απαράμιλλο τρόπο και στα πρωτότυπα χειρόγραφα βιβλία που παρουσιάζει στην έκθεση. Πρόκειται για μοναδικά βιβλία που έχει συγγράψει και υπογράψει ο συγγραφέας και σε έναν γόνιμο διάλογο κειμένου – σχεδίου ολοκληρώνει εικαστικά η ζωγράφος.
Το αποτέλεσμα θεωρώ ότι δικαιώνει πολλαπλώς τον μόχθο των δημιουργών και την προσοχή των επισκεπτών της έκθεσης.”
Η Βάσω Τσέκα αναφέρει:
“Ξεκίνησα την ακαδημαϊκή μου εκπαίδευση στην Αθήνα. Φτάνοντας στο Βέλγιο, συνέχισα τις σπουδές μου στη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών των Βρυξελλών, από όπου αποφοίτησα το 1986 με το βραβείο Alaux-Bakès. Έχοντας εξελιχθεί στο μη εικονιστικό σύμπαν, πιστεύω ότι ένα έργο που έχει αφηρημένη μορφή πρέπει να είναι εικονιστικό στη σύλληψή του για να μην πέσει στην παγίδα της διακόσμησης. Αυτή η αρχή έχει οδηγήσει τα βήματά μου. Οι θεματικές μου σειρές είναι πάνω από όλα μελέτες, έρευνες και τεχνικές προκλήσεις. Ο καλλιτέχνης πρέπει να παραμείνει μαθητής του εαυτού του. Η ανακάλυψη και ο πλούτος του υλικού είναι τα δυνατά σημεία του έργου. Το φως που υποστηρίζεται από σκιές, η σύνθεση και ο χρωματισμός είναι οι αποσκευές του έναντι στο χρόνο. Ένα ολοκληρωμένο έργο πρέπει να ενισχύει τα όνειρα και το ταξίδι ψυχής γιατί η Τέχνη υπηρετεί την ομορφιά, είναι παγκόσμια και διαχρονική.
Η ομορφιά είναι βασίλισσα, διαμέσου των αιώνων, πέρα από τη μόδα, και πρέπει να κερδηθεί.”
Διεθνές Μαραθώνιο Κέντρο Εικαστικών Τεχνών ΔΙ.ΜΑ.ΚΕΤ IMVAC
Λιβισίου 13, 190 05 Νέα Μάκρη Αττικής ~ www.imvac.gr ~ [email protected] ~ 22940 97804
Ωράριο λειτουργίας
Δευτέρα, Τρίτη, Σάββατο 10 π.μ. – 2 μ.μ.
Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 10 π.μ. – 2 μ.μ. & 5 μ.μ. – 8 μ.μ.
Κυριακή Κλειστά.
Είσοδος Ελεύθερη.
Info Βάσω Τσέκα
www.vassotseka.com
Σπουδές
1980-1982 Dessin – Atelier Stefos – Athènes
Dessin & peinture – atelier Tsiouris – Athènes
1982-1986 Académie Royale des Beaux-Arts de la Ville de Bruxelles
Atelier de peinture
Ατομικές εκθέσεις
1986 Centre culturel J.Franck – Bruxelles
1989 Galerie Alexandra Monett – Bruxelles
1992 Galerie Couguar – Bruxelles
1994 Galerie Paule De Boeck – Gent
1996 U.Z.Gasthuisberg – Leuven
1998 C.G.E.R. – Bruxelles, Galerie Ketelbuters – Bruxelles
2000 Hôtel communal – Evere, Accademia Editori – Bruxelles
2001 « La Fontaine » – Brie-Comte-Robert – Paris, Chapitre XII – Bruxelles, Galerie Iris – Grèce, Parlement
Européen – Bruxelles
2002 St John’s International School – Waterloo
2004 Galerie Michel Vokaer – Bruxelles, Galerie Libre Cours – Bruxelles
2005 Theobald’s Boothuisje – Oostende, Galerie Libre Cours – Bruxelles
2006 Galerie Détour – Namur
2007 Galerie Libre Cours – Bruxelles, Galerie reg’ART – Braine-l’Alleud
2008 Galerie Michel Vokaer – Bruxelles
2009 Galerie Libre Cours – Bruxelles
2011 Musée Bibliotheca Wittockiana
2012 Maison Communale d’Evere, in Art gallery – Grèce
2013 Apollon galerie – Eschborn, Allemagne
2014 Artefacto – Bruxelles
2015 Hôtel-Dieu -Brie-Comte-Robert – Paris, Galerie Martine Ehmer – Bruxelles
2016 Présentation des livres « Chronos », Musée Bibliotheca Wittockiana
2020 Galerie Martine Ehmer – Bruxelles
2024 Marathonian International Centre of Arts – Grèce
Δημοσιεύσεις
1998 Plaquette « Orphée » (500 ex.)
2004 Plaquette « ΕΝ ΧΡΟΝΩ » ( 500 ex.)
2008 Monographies d’artiste – 500 exemplaires – édition Rond point les Arts
2020 Plaquette « Contes » – édition Galerie Martine Ehmer
Livre d artiste
2003 « Rencontres » Texte : Hugo Brutin – Dessins : V.Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
2005 « Verlangen » Texte : Hugo Brutin – Dessins : V.Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
« Rencontres » Edition numérotée & signée (60 ex.)
2006 « Séquences d’une nuit d’été » Texte : Pierre-Yves Soucy – Dessins : V.Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
2009 « Lignes et lunes de miel » Texte : Hugo Brutin – Dessins : V.Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
2010 « Lignes d’amour » Texte et dessins : V.Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
2013 « Chronos » texte : Hugo Brutin – Dessins : V. Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
2016 « Chronos » texte et dessins : Vasso Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
2017 Livres pauvres « Les plis du désir » texte : Daniel Leuwers dessins : Vasso Tseka (six exemplaires originaux)
Livres pauvres « Bon jour » texte : Daniel Leuwers dessins : Vasso Tseka (six exemplaires originaux)
2018 Livres pauvres « Placards » texte : Daniel Leuwers dessins : Vasso Tseka (quatre exemplaires originaux)
Livres pauvres : texte : J. Du Bellay dessins : Vasso Tseka (quatre exemplaires originaux)
Livres pauvres : texte : Marceline Desbordes-Valmore dessins : Vasso Tseka (quatre exemplaires originaux)
Livres pauvres : texte : Rainer Maria Rilke dessins : Vasso Tseka (collection de l’Allemagne – 4 exemplaires originaux)
Livres pauvres : texte : Rimbaud dessins : Vasso Tseka (collection Sainte-Anne – 4 exemplaires originaux)
2019-2024 « Magiciennes » texte et dessins : Vasso Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
« Magiciennes » texte : Daniel Leuwers dessins : Vasso Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
« Magiciennes » texte : Antoine Boute dessins : Vasso Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
« Hécate » texte :Zacharias Sokos dessins : Vasso Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
« Η Μάγισσα » texte : Petros Stephaneas dessins : Vasso Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
« Magiciennes » texte : Sophie Klimis dessins : Vasso Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
« L’argent de l’ondée » texte : Cybele Castoriadis dessins : Vasso Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
« Magicienne » texte : Karel Logist dessins : Vasso Tseka (manuscrit autographe – exemplaire unique)
Performances
2014 Artefacto – Bruxelles
2016 Bibliothèque Wittockiana, Musée des livres et de la reliure – Bruxelles
Συμμετοχή σε ομαδικές εκθέσεις
1987 « Confrontation ‘87 » – Hôtel de Ville – Bruxelles
1988 Galerie Chris Delaet – Antwerpen, Galerie Beau Lézard – Paris, Ateliers ouverts – Bruxelles
1989 « S.O.S. » Arménie – Galerie Moderne – Bruxelles
1990 Espace Parallèle – Rouge-Cloître – Bruxelles
1993 « Pour tout l’art du monde » – U.L.B.
1995 LINEART – Gent
1998 « Périple » – Bruxelles
2000 Espace Parallèle – Rouge-Cloître – Bruxelles, Diversité-Continuité- Académie Royale des
Beaux-Arts – Bruxelles, Artistes à l’œuvre – Evere
2001 « De l’art des théières » – Bruxelles, Galerie Apollon – Grèce
2002 « Symbolen » – Abdijhoeve Ten Bogaerde – Koksijde
2003 Galerie Hoge Bomen – Veurne, Bernarduscentrum – Antwerpen, Academia Editori –
Βruxelles, Pick’s Art Gallery – Ostende, Galerie Michel Vokaer – Bruxelles, Rizoma – Grèce
2005 Galerie Libre Cours – Bruxelles, The 7th China Shanghaï International Arts Festival
2006 Galerie Hufkens (accueil) – Bruxelles
2007 Contest-Art – Ostende
2008 ST’ART – Srasbourg
2010 Biennale Internationale Petit Format de Papier, Musée du petit format – Nismes
BZIO – IMBO – Ostende, Art Transfo – Zwevegem
2012 Espace Parallèle – Bruxelles, Biennale Internationale Petit Format de Papier, Musée du petit
format – Nismes,
2014 Biennale Internationale Petit Format de Papier, Musée du petit format – Nismes, Salle
Allende – ULB – Bruxelles, Galerie Martine Ehmer – Bruxelles
2016 Biennale Internationale Petit Format de Papier, Musée du petit format – Nismes
2017 ST’ART – Strasbourg
2018 Maison Pelgrims – Bruxelles, Biennale internationale Petit Format de Papier, Musée du petit format – Nismes
2019 Portait #01 dans l’intimité du visage – Musée du petit format – Nismes, SHAPE AND SHADES –
Galerie Martine Ehmer – Bruxelles, Accordance – Chapelle Sainte-Anne – Tours Salon “Pages”
– Paris
2020 Galerie Arielle d’Hauterives – Bruxelles
2023 “40 Talents Out of The Box” – Bruxelles
2024 Biennale de livres d’artistes – Espace Beau site – Arlon
Έργα της υπάρχουν στις συλλογές
Collections officielles de l’état français, Collections officielles de l’état belge, Collections officielles de l’état grec, Collections officielles de l’Allemagne, Collections officielles du Japon, Collections du musée du petit format, Collection du musée Bibliotheca Wittockiana, Collection du musée de Mariemont, Collection de la Bibliothèque municipale de Belfort, Collection de la chapelle Sainte-Anne,
καθώς και σε ιδιωτικές συλλογές σε Γαλλία, Βέλγιο, Ελλάδα, Η.Π.Α., Ιταλία και Φιλανδία.
Info ΔΙ.ΜΑ.Κ.Ε.Τ. www.imvac.gr
Το 2017, ο Μάριος Αρμάος οραματίστηκε τον εκπολιτιστικό σύλλογο «Marathon Art Festival» ο οποίος και ιδρύθηκε με την συμβολή και υποστήριξη αξιόλογων φιλότεχνων μελών. Ακολούθησαν οι θεσμικές εικαστικές δράσεις «Μαραθώνιο Συμπόσιο Ζωγραφικής», «Marathon Art Gallery» και «Marathon Open Art» που συνεχίζονται αδιαλείπτως.
Το 2023, το «Διεθνές Μαραθώνιο Κέντρο Εικαστικών Τεχνών (ΔΙ.ΜΑ.ΚΕΤ)» βρήκε πολύ γρήγορα σημαντικούς ένθερμους υποστηρικτές και αρωγούς, όχι μόνο τον ζωγράφο Αλέξανδρο Παπακωνσταντίνου, ο οποίος είναι και ο καλλιτεχνικός διευθυντής αλλά και μίας πλειάδας εικαστικών. Εικαστικών με σημαντική πορεία τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό αλλά και ταλαντούχων νεότερων. Ενδεικτικά αναφέρονται οι: Αχιλλέας Αϊβάζογλου, Σώτος Αλεξίου, Κάτια Βαρβάκη, Στάθης Βατανίδης, Βασίλης Βλάχος, Πέτρος Ζουμπουλάκης, Αγγέλικα Κοροβέση, Ιωάννης Κούτρικας, Φίλιππος Κούτρικας, Μαρία Κτιστοπούλου, Αθηνά Λατινοπούλου, Κατερίνα Μαρούδα, Θεόδωρος Πανταλέων, Αλέξανδρος Παπακωνσταντίνου, Βαγγέλης Ρήνας, Βασίλης Σολιδάκης, Νίκος Στρατάκης, Βασιλική Φίλου, Μανώλης Χάρος, Gilda Frumkin και άλλοι.
Το Διεθνές Μαραθώνιο Κέντρο Εικαστικών Τεχνών ΔΙ.ΜΑ.ΚΕΤ, υλοποιήθηκε με όραμα την προώθηση του Πολιτισμού στην ευρύτερη περιοχή της βορειοανατολικής Αττικής, την επαφή των φιλότεχνων με τη σύγχρονη εικαστική δημιουργία και τους δημιουργούς μέσω εκθέσεων και εικαστικών events καθώς και την εξοικείωση και εκπαίδευση του κοινού μέσα από ειδικά προγράμματα, σεμινάρια, επιστημονικές ημερίδες και διαλέξεις, όχι μόνο για τις διάφορες εκφράσεις της Τέχνης όπως η ζωγραφική, η αγιογραφία, η γλυπτική, η χαρακτική, η εικονογράφηση αλλά και την ίδια την «Ιστορία της Τέχνης».
Ως κέντρο που προάγει την Τέχνη και τον Πολιτισμό, παρέχει τη δυνατότητα σε καλλιτέχνες να εκθέσουν το έργο τους είτε ατομικά είτε συμμετέχοντας σε ομαδικές εκθέσεις.
Οι φιλότεχνοι μπορούν να επισκέπτονται τις εκθέσεις και τα σεμινάρια Τέχνης που ανά καιρούς διοργανώνονται. Για τους έχοντες καλλιτεχνική δημιουργική διάθεση, λειτουργούν εκπαιδευτικά επιμορφωτικά προγράμματα με εισηγητές και διδασκάλους τους ζωγράφους Αλέξανδρο Παπακωνσταντίνου και Αχιλλέα Αϊβάζογλου για τη ζωγραφική τόσο για παιδιά όσο και για ενήλικες, τον αγιογράφο Γιάννη Θεοδωρακόπουλο για τα μαθήματα αγιογραφίας και τον Βασίλη Βλάχο για τα μαθήματα χαρακτικής.
Επειδή πιστεύουμε και επενδύουμε στη συλλογικότητα και τα αποτελέσματα της, είμαστε ανοιχτοί σε προτάσεις επιμελητών, Ιστορικών Τέχνης και εικαστικών φορέων ώστε το εγχείρημα μας, να αποτελέσει σημείο αναφοράς για την Τέχνη όχι μόνο για τον Μαραθώνα αλλά και για την ευρύτερη περιοχή, όπως π.χ. συνέβη με τον Αθανάσιο Θεοτόκη, σύμβουλο Καλών Τεχνών στην επιμέλεια των εκθέσεων και την Ρουμπίνη Βρυώνη στις Δημόσιες Σχέσεις που μας υποστηρίζουν αφιλοκερδώς από τα πρώτα βήματα μας.
